Disney staat erom bekend geweldige personages te creëren waar we allemaal van houden. Van Aladdin tot Rapunzel, ze hebben allemaal unieke persoonlijkheden en eigenschappen waardoor we naar hen willen opkijken. Maar wist je dat sommige van de personages die we ons allemaal zo liefdevol herinneren er bijna totaal anders uitzagen?
Bored Panda heeft een lijst samengesteld met beroemde Disney-personages en hun originele concept art, zodat je een glimp kunt opvangen van hoe de personages eruit hadden kunnen zien. Beter of slechter - jij bent de rechter. Bekijk ze in de onderstaande galerij!
u / t: Verveelde Panda
Lees verder
# 1 Rapunzel In Tangled (2010)
Afbeeldingsbron: Claire Keane
De concept art van Rapunzel van links werd in 2006 gemaakt door een illustrator genaamd Claire Keane, de dochter van animator Glen Keane. Bij het ontwerpen van het personage deed de illustrator onderzoek naar Scandinavische en middeleeuwse kunst en liet hij zich inspireren door het werk van Charley Harper. De kunstenaar die de conceptkunst van Rapunzel echter rechtstreeks inspireerde, was William-Adolphe Bouguereau, die mythologische thema's gebruikte en het vrouwelijk lichaam benadrukte in zijn werken.
# 2 Ursula In The Little Mermaid (1989)
Afbeeldingsbron: Wikipedia
Zoals je nu waarschijnlijk wel kunt zien, moest Ursula er oorspronkelijk veel griezeliger uitzien, met zaagtanden en een freaky rode hanenkam - in feite was haar hele uiterlijk gebaseerd op een schorpioenvis ! Animator Glen Keane liet zich direct inspireren door een drag queen genaamd Divine, en creëerde haar lichaamstype, make-up en sieraden.
# 3 Pocahontas In Pocahontas (1995)
Afbeeldingsbron: Wikipedia
Pocahontas was nog een ander personage ontworpen door Glen Keane. Haar ontwerpen was geen gemakkelijke taak, aangezien Jeffrey Katzenberg hem vroeg om 'de meest geïdealiseerde en mooiste vrouw ooit gemaakt' te creëren. Keane liet zich inspireren door het Filipijnse model Dyna Taylor, Naomi Campbell, Kate Moss en zelfs een illustratie uit 1620 van Pocahontas in een geschiedenisboek. In totaal waren er 55 animators nodig om het definitieve model van Pocahontas te maken.
# 4 Carl Fredricksen In Up (2009)
Afbeeldingsbron: Wikipedia
Zelfs nadat Disney Pixar in 2006 had gekocht, vertoonden de nieuwe films gemaakt door de voormalige Pixar-animator personages die heel anders waren dan gewone Disney-films. Sommige van hun kenmerken waren bijvoorbeeld meer uitgesproken, zoals Carls neus die op een ballon lijkt en zijn relatief grote hoofd in vergelijking met zijn lichaam.
# 5 Jane Porter In Tarzan (1999)
Afbeeldingsbron: Kunst van Disney
De twee hoofdpersonages van Tarzan - Jane en Tarzan zelf - zijn tegelijkertijd in twee verschillende delen van de wereld gemaakt. Glen Keane werkte aan Tarzan in Californië terwijl Ken Duncan Jane in Parijs aan het ontwikkelen was. Dat veroorzaakte veel ongemak als het op animatie aankwam en de twee illustratoren moesten honderden animaties naar elkaar sturen en talloze videoconferenties organiseren. Jane's karakter en maniertjes waren gebaseerd op Minnie Driver, die ook Jane in de film uitte.
# 6 Tinker Bell In Peter Pan (1953)
Afbeeldingsbron: Kunst van Disney
Vanwege zijn uitstekende werk bij het creëren van vrouwelijke personages, werd de taak om Tinker Bell te maken gegeven aan animator Marc Davis. Omdat het personage niet sprak, moest de kunstenaar hard werken om haar emoties te uiten door middel van gezichtsuitdrukkingen en lichaamstaal. De look van Tinker Bell leek op de pin-upgirls van de dag en sommigen vergeleken haar zelfs met Marilyn Monroe.
# 7 Alice In Alice In Wonderland (1951)
Afbeeldingsbron: Kunst van Disney
Alice is gemaakt door illustrator Mary Blair, die aan andere Disney-films werkte, zoals Pinocchio en Peter Pan. Haar werk was diep geïnspireerd door de kleurrijke Zuid-Amerikaanse cultuur die ze ervoer tijdens een reis daar met Walt Disney zelf. Disney had problemen met het uitbeelden van het verhaal zoals het in het boek werd verteld, dus hij nodigde Blair uit om hem te helpen, aangezien hij haar als een van zijn meest getalenteerde artiesten beschouwde - en ze bewees absoluut dat ze dat was.
# 8 Belle In Beauty And The Beast (1991)
Afbeeldingsbron: Wikipedia
Belle is gemaakt door artiesten James Baxter en Mark Henn, die al eerder ervaring hadden met het werken aan andere Disney-personages zoals Ariel, Jasmine, Mulan en Tiana. Het doel van de artiesten was om Belle er Europees uit te laten zien - dus voegden ze vollere lippen, smallere ogen, donkere wenkbrauwen en de kenmerkende haarlok op haar gezicht toe. Belle's look was vooral geïnspireerd door Vivien Leigh en Audrey Hepburn.
# 9 Maleficent In Sleeping Beauty (1959)
Afbeeldingsbron: Andreas vertrekken
Maleficent is gemaakt door Marc Davis, dezelfde persoon die Cruella De Vil’s en Tinker Bell heeft gemaakt. De eerste concept art had het personage gekleed in rood en zwart omdat het een sterke betekenis had voor de kunstenaar, maar de kleuren werden later veranderd in zwart en paars omdat ze botsten met de achtergrond.
# 10 Cruella De Vil In One Hundred And One Dalmatians (1961)
Afbeeldingsbron: Kunst van Disney
Cruella De Vil was weer een van Marc Davis ', de man achter Maleficent in Sleeping Beauty en Tinker Bell in Peter Pan, geniale creaties.
# 11 Aristocats In The Aristocats (1970)
Afbeeldingsbron: Wikipedia
Ken Anderson, de kunstenaar achter de Aristocats, heeft anderhalf jaar nodig gehad om deze schattige karakters te ontwikkelen.
# 12 Beast From Beauty And The Beast (1991)
Afbeeldingsbron: Wikipedia
Met een brutowinst van maar liefst $ 403 miljoen, wordt Beauty and The Beast beschouwd als een van de meest succesvolle animatiefilms aller tijden en werd zelfs genomineerd voor een Oscar. De artiesten die de personages ontwierpen, hadden een strak schema - in plaats van de gebruikelijke periode van vier jaar om de film af te maken, kregen ze er maar twee. Dat leidde ertoe dat de film scènes uit eerdere Disney-films hergebruikt en zelfs in première ging zonder volledig af te zijn!
# 13 Prinses Jasmine In Aladdin (1992)
Afbeeldingsbron: Wikipedia
Mark Henn was oorspronkelijk ingehuurd om de moeder van Aladdin te illustreren, maar toen ze uit de film werd verwijderd, kreeg hij de rol van het ontwerpen van een van de hoofdpersonages - Jasmine. Haar esthetiek was gebaseerd op de Arabische cultuur en architectuur, met name de Taj Mahal.
# 14 Mulan In Mulan (1998)
Afbeeldingsbron: Wikipedia
Mulans personage is gemaakt om op traditionele Japanse en Chinese schilderijen te lijken en is getekend met minder vrouwelijke trekken in vergelijking met andere Disney-prinsessen.
# 15 Flynn Rider In Rapunzel (2010)
Peter Dinklage op een scooter
Afbeeldingsbron: Wikipedia
Vanaf het begin had Flynn Ryder een ‘onstuimige dief’ moeten zijn - zijn uiterlijk moest overeenkomen met dat van Raponsje. Om dat te bereiken, nodigden de producers en animators vrouwen van het kantoor uit voor een 'Hot Man Meeting', waar ze foto's brachten van de mannen die ze het knapst vonden. De duidelijke winnaars waren Clark Gable en David Beckham.
# 16 The Evil Queen In Snow White And The Seven Dwarfs (1937)
Afbeeldingsbron: Kunst van Disney
Walt Disney kwam op het idee om in 1934 een animatiefilm te maken van het verhaal van Brothers Grimm 'Sneeuwwitje en de zeven dwergen'. Hij deed er drie jaar over om het af te maken en stopte al zijn geld in de productie - maar het was een geweldig succes. Een half jaar na de première verdiende Walt genoeg geld om een nieuwe studio in Burbank te openen.
# 17 Anna In Frozen (2013)
Velen vergelijken Anna's uiterlijk met dat van Raponsje, maar bij nader inzien zijn ze heel anders. Anna's wangen zijn voller, haar gezicht is ronder en haar wimpers zijn groter dan die van Raponsje. Er zijn echter een paar dingen die vaak voorkomen, zoals hun kostuums, die beide zijn geïnspireerd op traditionele Noorse kleding.
# 18 Genie In Aladdin (1992)
Afbeeldingsbron: Kunst van Disney
De Genie is gemaakt door Eric Goldberg, destijds een nieuwkomer in de Disney-wereld. De kunstenaar was zelf een behoorlijke cabaretier en werd sterk geïnspireerd door het werk van karikaturist Al Hirschfeld.
# 19 Aladdin In Aladdin (1992)
Afbeeldingsbron: Kunst van Disney
Het verhaal van Aladdin is geïnspireerd op het boek 'One Thousand and One Nights' - een verzameling volksverhalen uit het Midden-Oosten. Het verhaal van Aladdin is echter een beetje veranderd bij het maken van de film: in het originele verhaal was er geen vliegend tapijt en waren de ouders van het personage niet overleden.
# 20 Ariel In The Little Mermaid (1989)
Afbeeldingsbron: Wikipedia
Glen Keane grapte dat Ariel er net zo uitziet als zijn vrouw minus de vinnen. De animator baseerde Ariel's uiterlijk op Alyssa Milano.
# 21 Sneeuwwitje in Sneeuwwitje en de zeven dwergen (1937)
Afbeeldingsbron: Kunst van Disney
Walt Disney's eerste volledige animatiefilm 'Sneeuwwitje en de zeven dwergen' was een ongelooflijk succes en er werkten getalenteerde illustratoren zoals Albert Hurter, Gustaf Tenggren en Joe Grant aan. Het uiterlijk van Sneeuwwitje was sterk afgezwakt in vergelijking met het origineel om haar er realistischer uit te laten zien.
# 22 Cinderella In Cinderella (1950)
Afbeeldingsbron: Kunst van Disney
Assepoester was nog een ander werk van de getalenteerde kunstenaar Mary Blair, wiens artistieke vaardigheden Walt Disney zeer vertrouwde. Onnodig te zeggen dat het haar opnieuw lukte, want Assepoester was een enorm succes na de release in 1950.
# 23 Princess Aurora In Sleeping Beauty (1959)
Afbeeldingsbron: Wikipedia
Voor Doornroosje daagde Walt Disney de animators uit om de personages zo realistisch mogelijk te maken en illustrator Marc Davis deed precies dat bij het ontwerpen van prinses Aurora. Haar uiterlijk was voornamelijk geïnspireerd door Audrey Hepburn.
# 24 King Triton In The Little Mermaid (1989)
Afbeeldingsbron: Wikipedia
In het originele verhaal van Hans Christian Andersen heeft Triton geen naam en is hij niet bevooroordeeld ten opzichte van mensen. Zijn uiterlijk was sterk geïnspireerd door de Griekse zeegod Poseidon.
# 25 Peter Pan In Peter Pan (1953)
Afbeeldingsbron: Wikipedia
Het personage van Peter Pan is gemaakt door animator Mit Kahl die oorspronkelijk Captain Hook wilde animeren. De kunstenaar zegt dat hij problemen ondervond bij het animeren van het personage dat in de lucht zweeft.