Andrea Tamme, een Canadese digitale kunstenaar die op sociale media bekend staat als Lothlenan, gebruikte haar artistieke vaardigheden om een uniek project te creëren - ze nam een aantal bekende klassieke schilderijen en bedacht hun hoofdpersonages als verschillende popcultuuriconen!
De kunstenaar kwam op het idee voor deze serie terwijl hij het schilderij van Thomas Gainsborough met de titel 'Mr. en mevrouw Andrews '. Ze besloot een grappige draai aan het schilderij te geven door een van de personages te vervangen door Lemongrab - een hilarisch hysterisch personage uit de tekenfilmserie ‘Tijd voor Avontuur’. Andrea's vrienden werden meteen verliefd op dit idee en de kunstenaar maakte er uiteindelijk een serie van.
Bekijk de klassieke schilderijen die Andrea opnieuw bedacht in de onderstaande galerij!
Meer informatie: lothlenan.tumblr.com | Instagram | u / t: Verveelde Panda
Lees verder# 1 Vrouw met een parasol (Claude Monet) als Chu Totoro
Afbeeldingsbron: Lothlenan
De vrouw en het kind op het linker schilderij zijn Madame Monet, de vrouw van de schilder, en hun zoon die terloops een wandeling maken. Hoewel het op het eerste gezicht misschien een eenvoudig olieverfschilderij lijkt, is er veel verkapte symboliek: de parasol, de sluier en de jurk van Madame Monet geven haar status aan, ook al was het gezin op dat moment niet rijk. De parasol kan ook worden opgevat als een symbool van bescherming.
H / t: tripimprover.com
vervelende problemen in het dagelijks leven
# 2 Zelfportret met haar dochter (Élisabeth Louise Vigée Le Brun) als Neo Queen Serenity en Small Lady
Afbeeldingsbron: Lothlenan
Het schilderij toont Vigée Le Brun zelf met haar dochter Julie. Een belangrijk onderdeel van het schilderij is de nabijheid van de twee onderwerpen - ze lijken bijna als één geheel. Helaas heeft het gezin wat ontberingen doorgemaakt, vooral tijdens hun dagen in Rusland, maar werd het weer herenigd voor Julie's tragische dood in 1819.
H / t: theartstory.org
# 3 The Kiss (Gustav Klimt) As Sophie And Howl
zwaard kunst online seizoen 2 afleveringsgids
Afbeeldingsbron: Lothlenan
The Kiss, een olieverfschilderij van de Oostenrijkse schilder Gustav Klimt, was versierd met bladgoud en zilver en ondanks dat de onderwerpen bedekt leken, zagen veel kijkers het als ‘pornografisch’.
H / t: gustav-klimt.com
# 4 The Swing (Jean-Honoré Fragonard) als rozenkwarts
Afbeeldingsbron: Lothlenan
‘The Swing’ van Jean-Honoré Fragonard wordt algemeen beschouwd als een van de meest iconische schilderijen uit het Rococo-tijdperk. Het toont de minnares van de baron de Saint-Julien op een schommel met haar man terwijl haar minnaar zich verstopt in de bosjes en werd destijds beschouwd als een seksuele metafoor. De verloren schoen heeft ook betekenis - het symboliseert het verlies van onschuld.
H / t: theartstory.org
# 5 The Scream (Edvard Munch) Als Rick and Morty
Afbeeldingsbron: Lothlenan
‘The Scream’ van Edvard Munch is een schilderij dat de meesten van ons kunnen herkennen. De schreeuwende figuur symboliseert de angst van de moderne man. De kunstenaar zelf moest iets soortgelijks meemaken toen hij werd achtergelaten door zijn twee metgezellen op de achtergrond, maar de figuur op het schilderij zou niet op de Munch zelf moeten lijken.
H / t: edvardmunch.org
# 6 Le Printemps (Pierre Auguste Cot) als prinses Bubblegum en Marceline
Afbeeldingsbron: Lothlenan
‘Le Printemps’ van Pierre Auguste Cot is een olieverfschilderij uit het midden van de 19e eeuw, waarop een stel wordt afgebeeld dat geniet van een romantische dag op de schommel. De kunstenaar werd geïnspireerd door neoclassicisme en romantiek en stond bekend om zijn sensuele kunstwerken.
H / t: art.com
# 7 The Accolade (Edmund Leighton) als Link en prinses Zelda
Afbeeldingsbron: Lothlenan
Het schilderij ‘The Accolade’ van de Britse kunstenaar Edmund Leighton geeft precies weer wat de naam doet vermoeden: de onderscheidingsceremonie, waarbij een soldaat wordt gepromoveerd tot de rangen van een ridder. Het ingewikkelde schilderij van de kunstenaar concentreert zich nauw op de kleding die de onderwerpen dragen en hun levendige kleuren.
H / t: art.com
# 8 God Speed (Edmund Leighton) als prinses Zelda en Link
als het werkt is het niet dom
Afbeeldingsbron: Lothlenan
Edmund Leightons olie-op-canvas schilderij 'God Speed' toont een ridder die ten strijde trekt terwijl zijn geliefde afscheid neemt. Ze wordt getoond terwijl ze een sjerp om zijn arm bindt - een symbool van luch in die tijd.
H / t: artworkonly.com
# 9 Portret van Lodewijk XIV (Hyacinthe Rigaud) als IJskoning
mooie meisjes die lelijke gezichten trekken
Afbeeldingsbron: Lothlenan
Dit portret van Lodewijk XIV, geschilderd door de Franse schilder Hyacinthe Rigaud, werd gemaakt in opdracht van de koning, die zijn kleinzoon wilde vervullen voor een persoonlijk portret. Het had een geschenk moeten zijn voor Filips V van Spanje, maar het was gewoon te populair bij de rechtbank en er werd besloten het niet te verzenden.
H / t: louvre.fr
# 10 Meisje met de parel (Johannes Vermeer) als prinses perzik
Afbeeldingsbron: Lothlenan
Het ‘Meisje met de parel’ van Johannes Vermeer is een ander iconisch schilderij dat de meesten van ons kunnen herkennen. Het toont een jonge dame met een parel en is vrij ongebruikelijk voor de schilder, aangezien hij gewoonlijk mensen schilderde die dagelijkse klusjes deden.
H / t: britannica.com
# 11 Jeanne d'Arc (Charles-Amable Lenoir) Als Jeanne D’arc
Afbeeldingsbron: Lothlenan
Veel kunstenaars hebben Jeanne d'Arc in hun kunstwerken afgebeeld, zoals dit schilderij van Charles-Amable Lenoir. Ook al steunden de ouders van de kunstenaar zijn wens om schilder te worden niet, dat weerhield hem er niet van om studiemaster en later leraar te worden op een middelbare school. Hij maakte zijn debuut op de Parijse Salon van 1887 en bleef daar zijn hele leven exposeren. Helaas werden de schilderijen van de kunstenaar in zijn latere jaren als ‘uit de mode’ beschouwd.
# 12 Meneer en mevrouw Andrews (Thomas Gainsborough) als de graaf van Lemongrab en Lady Lemongrabs
Afbeeldingsbron: Lothlenan
vuist van de noordster legendes van de ware verlosser
Thomas Gainsborough's ‘Mr. En mevrouw Andrews 'is een olieverf-op-canvas schilderij dat de kunstenaar in 1748 maakte. Het is een nogal ongebruikelijke compositie voor die tijd omdat er veel aandacht werd besteed aan het landschap.
H / t: nationalgallery.org.uk
# 13 Mona Lisa (Leonardo Da Vinci) als Tina Belcher
Afbeeldingsbron: Lothlenan
De ‘Mona Lisa’ van Leonardo da Vinci moet het meest iconische schilderij zijn dat ooit is gemaakt - en ook het meest waardevolle. Het stelt een jonge vrouw voor, wier glimlach nog steeds overal door mensen wordt aanbeden, tegenover een bergachtig landschap. Sommige mensen zeggen dat het schilderij zoveel aandacht trok omdat de schilder erin slaagde de ziel van het onderwerp vast te leggen.
H / t: leonardodavinci.net